Jak se stát dobrým v kreslení

Posted on
Autor: Lewis Jackson
Datum Vytvoření: 10 Smět 2021
Datum Aktualizace: 1 Červenec 2024
Anonim
Jak se stát dobrým v kreslení - Znalost
Jak se stát dobrým v kreslení - Znalost

Obsah

V tomto článku: Vylepšování výkresůPřesný obrysový výkresOprava dombres13 her Reference

Všichni se chceme lépe kreslit, ale mnoho lidí si myslí, že talent navrhovatele je vrozený. To není vůbec případ. S pozorností a trpělivostí se může každý naučit lépe kreslit.


stupně

Část 1 Vylepšete jeho kresby



  1. Nakreslete každý den. Musíte se trénovat, abyste se zlepšili. Slavní umělci z celého světa vám to řeknou tolik a školení je jistý způsob, jak vylepšit své kresby. I když trávíte jen pár minut denně nákresy, váš mozek se zaměří na vaše umění a naučíte se nové techniky.


  2. Vezměte si skicáře všude s sebou. Pokud o vás stále máte malý zápisník, budete mít možnost čerpat cokoli, ať už jsou to lidé v autobuse, přírodní krajina nebo stmívající se městská panoramata. Musíte se trénovat, abyste se lépe kreslili, abyste si mohli kdykoli trénovat.



  3. Kupte si sbírku tužek. Tužky jsou klasifikovány podle tvrdosti dolu a tloušťky vlasce. Tužky s označením H jsou stále tvrdší a umožňují vytvářet jemné a jasné linie. Ti s označením B umožňují vytvořit tmavší tlusté čáry.
    • V dobré krabičce pro tužky pro začátečníky prodávané v obchodě byste měli najít tužky 4H, 3H, 2H, H, HB, B, 2B, 3B a 4B.
    • Experimentujte s novými tužkami a podívejte se, jaký efekt mají jednotlivé tužky. Sledujte rozdíly mezi řádky a zkuste použít různé tužky pro různé vzory.


  4. Experimentujte s ure, barvou a gradienty. Vezměte si pár poznámek v notebooku a zjistěte, jak vaše tužky upouštějí barvu, jak můžete provádět přechody a barevné prolnutí prstů nebo tkáně a jak zastínit jednoduché koule. Musíte pochopit, jak vaše zařízení funguje, abyste mohli vytvářet lepší návrhy. Musíte také použít správnou tužku podle typu čáry, kterou chcete nakreslit.
    • Nakreslete tři nebo čtyři čáry a zacvičte stínování. Jak můžete pomocí každé tužky vytvořit přechod z bílé na černou na souvislé linii?



  5. Vezměte třídy umění nebo studujte teorii umění. Přestože si mnoho mladých umělců myslí, že se mohou naučit kreslit jako autodidakt, existují různé techniky, které může učit pouze učitel se zkušenostmi. Udělejte si čas na to, abyste zjistili perspektivu a proporce a využili živé modely. Tím, že trávíte čas ve studiu s učitelem, budete moci své chyby odhalit a napravit mnohem rychleji, než když pracujete sami.
    • Požádejte místní umělecký obchod, zábavní zařízení nebo kulturní sdružení o kurzy kreslení ve vašem okolí.


  6. Nakreslete z obrázků nebo jiných výkresů. Nikdy nesmíte šlapat na dílo jiného umělce a tvrdit, že je to vaše, ale můžete se naučit velmi užitečné techniky ručně kopírováním fotografií a kreseb, které obdivujete. Protože výkres je již ve 2D, nemusíte se starat o perspektivu a budete se moci soustředit pouze na čáry a úhly.
    • Procvičte si kopírování klasických kreseb a naučte se techniky velkých mistrů. Da Vinci byl králem lidské anatomie a z jeho kreseb se můžete hodně naučit.
    • Nikdy obtisk, protože bys necvičil kreslení, jednoduše bys nakreslil čáry.


  7. Nakreslete zpět. Pokud kreslíte obráceně, nebudete moci vymyslet vzhled, který musí mít kresba a budete muset kreslit to, co skutečně vidíte. Podobné výsledky získáte kresbou z odrazu v zrcadle nebo trénováním zkreslených nebo upravených obrázků ve Photoshopu.


  8. Studujte své zdroje. Chcete-li nakreslit přesné obrysy, nestačí se jen podívat na obrázek online. Nejlepší umělci a učitelé umění používají knihy, živé modely a studie, aby lépe porozuměli, jaké vlastnosti by měli kreslit. Určitě to záleží na druhu kresby, kterou děláte, ale každý umělec by měl občas opustit svou knihu kreseb.
    • Pokud děláte portréty, kupte si ilustrovanou knihu o lidské anatomii nebo si vezměte kresby s živými modely.
    • Pokud kreslíte zvířata, strávte den v zoo s notebookem nebo si kupte ilustrovanou knihu o zvířecí anatomii.
    • Pokud kreslíte krajinu nebo městské scény, zakupte si knihu v perspektivě, která vám pomůže vytvořit dobrý hloubkový efekt ve vašich kresbách.


  9. Kupte si dřevěnou figurínu na kreslení. Tyto malé stojící modely jsou spojeny tak, aby mohly být umístěny tak, jak chcete, a mají dokonalé lidské proporce. Proto mohou být užitečné, když se snažíte člověka vtáhnout do složité pozice. Jednoduše umístěte figurínu do požadované polohy a použijte ji k vytvoření náčrtu. Podrobnosti přidáte do znaku později.
    • Pokud nemůžete figurínu získat, použijte kostru v biologické místnosti, abyste se naučili správné proporce.
    • Existují také modely rukou, hlav a koster, které dobře odpovídají lidské anatomii. Tyto položky jsou však často dražší.

Část 2 Dokonalý obrysový nákres



  1. Obrysový výkres se skládá pouze z prvků. Obrysy jsou čáry, které ohraničují výkres. Neexistuje žádný stín ani gradient, pouze funkce. Je nezbytné vědět, jak nakreslit dobré obrysy, protože výsledný design dávají tvary a proporce.
    • Obrys je obecně první věc, kterou si člověk ve výkresu uvědomí.


  2. Nakreslete pokyny. Začátečníci často tento krok přeskočí a ponoří se do výkresu, ale je velmi důležité, pokud chcete vytvořit přesné výkresy. Pokud například kreslíte velkou krajinu, začněte kreslit světelné čáry a rozdělte kresbu na tři vodorovně a svisle. Na listu musíte mít devět čtverců. Usnadníte tak orámování scény a umístění každé položky na správné místo, abyste při práci dostali orientační body.


  3. Začněte zaměřením na proporce. Poměr je rozdíl ve velikosti mezi dvěma objekty. Pokud například nakreslíte špatně proporční paže a nohy, bude váš výkres vypadat trapně a nevyváženě. Zavřete jedno oko a zarovnejte tužku s objektem. Musíte mít nataženou ruku. Použijte tužku jako pravítko a palcem označte délku objektu. Potom můžete tuto délku porovnat s jinými objekty ve výkresu nebo dokonce pomocí tužky označit přesnou délku na výkresu.
    • Můžete také pomoci s vašimi pokyny. Na jakém čtverci mezi pokyny by měl být objekt? Musí vyplnit celou stránku nebo pouze třetinu?


  4. Před pokračováním nakreslete konstrukční čáry každého výkresu. Není nic horšího než dokončit kresbu do poloviny, než si uvědomíme, že předmět má příliš krátkou ruku. Dobrý návrháři se tomuto problému vyhýbají tím, že na začátku vykreslují všechny hlavní rysy výkresu. Nakreslete jednoduché tvary a označte proporce každého prvku. Například nakreslete ovál pro hlavu osoby, obdélník se zaoblenými rohy pro trup a protáhlý ovál pro paže a nohy. Upravte tyto tvary, dokud není pro vás pozice a velikost každého prvku správná.
    • Nakreslete tyto čáry velmi mírně, abyste je mohli později smazat.
    • Nakreslete malý kruh nebo tečku na každý kloub, abyste pomohli přiřadit přesné pozice pažím a nohám.


  5. K obrysům pomalu přidávejte podrobnosti. V každém kroku přidejte složitější vrstvu. Nejprve nakreslete pokyny a nakreslete stickmen. Za druhé, přidejte jednoduché tvary definováním přesných pozic. Poté nakreslete na kontury trvalé čáry, abyste spojili klouby, přidali rysy obličeje atd. Pro vytvoření identifikovatelného tvaru musíte nakreslit trvalý obrys těla spojením spojů.
    • Jakmile budou nové funkce pro vás nejvhodnější, vymažte světlé konstrukční čáry pod výkresem.
    • Pracujte pomalu a sledujte každý řádek pečlivě a vymažte vše, co vám nevyhovuje. Obrys musí být přesný, pokud chcete vylepšit konečný výkres.


  6. Začněte kreslením největšího článku a pokračujte k nejmenším. Nikdy nezačínejte s detaily.Jakmile dokončíte základní osnovu, je čas jít k podrobnostem. To je místo, kde se většina umělců mýlí: od začátku vkládají veškerý svůj čas a energii do malých detailů a nemyslí na větší proporce.


  7. Pracovní perspektiva. To vám umožní poskytnout realistický hloubkový efekt scénám, které kreslíte. Je to perspektiva, která vyvolává dojem, že vzdálené objekty jsou malé a že blízké objekty jsou velké. Aby byly realistické kresby, musí být perspektiva přesná. Můžete to vyřešit pomocí úběžníku. Umístěte jej na nejvzdálenější bod na obzoru (například polohu Slunce v jeho poloze). Nakreslete rovné čáry začínající od tohoto bodu a určete velikost objektů: jakýkoli prvek v blízkosti bodu je vzdálený, a proto menší, zatímco jakýkoli prvek vzdálený od bodu je blízko vás.
    • Nakreslete dvě diagonální čáry z úběžného bodu. Všechny prvky, které se skládají mezi těmito dvěma řádky, mají stejnou skutečnou velikost, ale perspektiva vyvolává dojem, že mají různé velikosti.

Část 3 Zdokonalení figurínových her



  1. Stíny poskytují úlevu předmětům. Stíny dodávají kresbám dynamiku a zabraňují jim v tom, aby se objevily rovně. Stíny přispívají z velké části k reliéfnímu tisku na výkresech. Techniky temnoty a světla se však těžko ovládají, zvláště pokud se snažíte něco čerpat z paměti nebo z vaší fantazie.
    • Stíny mohou také vyžadovat tahy. Pomyslete na dvě malé zvednuté linie mezi nosem a horním rtem. Mohli byste nakreslit čáry, abyste je nakreslili, ale byli by příliš výrazní a nereální. Místo toho je zkuste nakreslit měkčím způsobem: kolem čar vytvořte mírně tmavé oblasti, aby vyšly v temnějších oblastech.


  2. Myslete na zdroje světla. Stíny se objevují na místech, která jsou vystavena méně světla než ostatní. Stíny ve vašem výkresu budou definovány podle směru světla, typu světla a dokonce i denní doby. Stíny se objevují na tvářích proti světlu. Pokud například umístíte kouli a rozsvítíte ji světlem z pravé strany, bude levá strana míče tmavší. Pokud nakreslíte tuto kouli, musíte tuto část zastínit.


  3. Sledujte okraje stínu. Stín může na okraje mizet více či méně progresivním způsobem. Přemýšlejte o efektu stínů: když máte ruku blízko ke světlu a ke zdi, je čára mezi stínem a světlem jasná. Když je vaše ruka dál, stín se postupně rozpouští do světla. Všechny stíny však mají mírně vybledlé hranice. To je hlavní rozdíl oproti obrysu: realizace kopule vyžaduje, aby byly jejich obrysy jasné.
    • Přímé zdroje světla, jako jsou bodová světla a jasné slunce, vytvářejí ostré stíny s ostrými obrysy.
    • Nepřímé světlo, vzdálené zdroje světla, několik různých světelných zdrojů nebo zatažené podmínky dávají stíny mnohem méně výrazné s vybledlými obrysy.


  4. Před začátkem stíny vymezte. Než je začnete vyplňovat, nakreslete obrysy stínů. Tímto způsobem budete vědět, kde zastavit.
    • Definujte nejjasnější části: kde je nejjasnější světlo? Existují úvahy?
    • Vymezení stínů: jak daleko jsou stíny u každého objektu?
    • Vymezení ostrých stínů: Existují tmavé formy vytvořené světlem (jako stín osoby na slunci)?


  5. Proveďte progresivní přechody. Umění domácích her spočívá v postupné změně množství světla z jedné oblasti do druhé. Začněte světlým stínováním úplným obarvením objektu co nejjednoduššími liniemi tužky. Několikrát nažehlte kresbu postupným vyplňováním tmavších a tmavších oblastí po jednom odstínu.


  6. Rozostřete stíny. Toto je nejlepší způsob, jak nakreslit realistické stíny, které nejsou příliš označené. K rozostření tmavých oblastí do světlejších oblastí použijte kousek papíru, prsty nebo tahy tužky, aby se vzájemně prolínaly. Většina pastelek umožňuje jen mírné vyblednutí, zatímco kresba dřevěným uhlím umožňuje značně vyblednout stíny prsty.


  7. Procvičujte stínování jednoduchých objektů. Vytvořte jednoduchý „zátiší“ pro praktikování stínování. Jednoduše vložte jasné objekty, které lze snadno kreslit (míč, malé krabičky, láhve atd.). Nakreslete obrysy objektů a poté procvičte přidávání stínů, jak je vidíte.
    • Když se stáváte zdatnějšími, přidejte průhledné objekty, složitější tvary nebo druhý zdroj světla, abyste pracovali na technikách stínování tvrději.
    • Chcete-li pracovat na pokročilejší technice, vytvořte stíny na starých dětských zbarvovacích stránkách (které se obvykle skládají z jednoduchých obrysů).


  8. Naučte se různé typy herních dombres. Nejrealističtější podoba se skládá ze stínů, které postupně a trvale mizí, ale existují různé styly rozmazání v závislosti na umělci a stylu kresby. Například, v mnoha kreslených designech, šrafování nebo tečky jsou zvyklé na stíny. Základní princip však zůstává stejný: čím více značek, tím tmavší stíny. Vyzkoušejte různé ohromující techniky a najděte tu, kterou preferujete.
    • Šrafování: Stíny jsou tvořeny rovnoběžnými přímkami. Čím jsou čáry blíže, tím tmavší je stín.
    • Křížové šrafování: Stíny se skládají ze šikmých čar, které se protínají. Čím více jsou tyto prvky rozmístěny, tím tmavší je světlo. Tato technika funguje dobře pro zastínění předmětu pomocí funkcí, jako jsou vlasy nebo srst.
    • Tečkované čáry: stíny se skládají z malých černých teček. Čím více bodů, tím tmavší tma. Ve velmi tmavých částech možná nebudete schopni rozlišit body.
    • Kruhový gradient: nakreslete malé kruhy, které se překrývají tužkou tak, aby vyplňovaly stín. Čím více kreslíte kruhy v oblasti, tím tmavší bude. Toto je často nejlepší způsob, jak vytvořit stíny tužky.