Jak hrát lharmoniku

Obsah

• stupně
• Metoda 1 Začínáme
• Metoda 2 Základní techniky
• Metoda 3 Hloubkové techniky

V tomto článku: ZačínámeZákladní technikyZákladní technikyZhrnutí článkuReference

Lharmonica je malý, univerzální nástroj používaný téměř v každém hudebním žánru a ve většině kultur po celém světě. Ačkoli se jeho učení může na první pohled zdát matoucí, harmonika je opravdu snadný a zábavný nástroj od prvních not.

stupně

Metoda 1 Začínáme

1. 
   

   
   Vyberte harmoniku. V oboru existují různé druhy dharmonik, jejichž použití a cena se liší. V tuto chvíli kupujte buď diatonickou harmoniku, nebo chromatickou harmoniku. Každý z nich lze použít k hraní nejoblíbenějších melodií, jako jsou blues nebo folk.
   • Lharmonická diatonika je pravděpodobně nejrozšířenější a nepochybně nejlevnější. Poskytuje se podle určitého rozsahu, který nelze změnit. Většina diatonických harmonik je naladěna v C (C). Některé typy diatonických dharmonik se nazývají harmonická blues, tremolo harmonika a oktávová harmonika.
     • V západním světě je bluesharmonica běžná, ve východní Asii je nejběžnější tremoloharmonika.
   • Chromatic Lharmonica používá mechanismus k výběru děr, které budou vydávat zvuk. Základní chromatická Lharmonica, která má 10 děr, může cestovat pouze o jednu oktávu (jako diatonická harmonika), ale 12-16-děrový chromatik může být naladěn na libovolný rozsah. Chromatický je podstatně dražší než většina diatonických harmonik. Chromatická kvalita slavné značky stojí několik set eur.
     • Kvůli jejich flexibilitě jsou v jazzu obecně preferovány chromatické harmoniky s 12 nebo více otvory.

2. 
   

   
   
   
   Seznamte se s harmonikou. Lharmonica je dechový nástroj a kovové rákosí. Vzduch, který vyfukujete nebo sáte skrz otvory, je rozdělen rákosím, které vytváří tóny. Rákosí se nastaví na talíř, zvaný rozumem roštová deska, obvykle vyrobené z mosazi. Část harmoniky, na které je deska upevněna, se nazývá hřebena často vyrobené z plastu nebo kovu. Lembouchure Harmonika může být integrována do hřebenu nebo šroubována samostatně v případě chromatických harmonik. kapuce pokrývá celý mechanismus a může být vyroben ze dřeva, kovu nebo plastu.
   • Posuvná ústa chromatické harmoniky je obvykle kovová.
   • V závislosti na tom, zda vyfouknete nebo sáte harmoniku, se rákosím vytvoří různé tóny. Základní diatonická harmonika naladěná v C (C) po uplynutí bude naladěna na podlahu (G) po inhalaci. Tyto rozsahy se vzájemně hladce doplňují, přičemž každý z nich je ve druhém stejnoměrný, aniž by musel přidávat další otvory.
   • Rákosí vaší harmoniky jsou křehké a budou v průběhu sezóny. K udržení správného zvuku co nejdéle bude nutné pečlivé používání a pravidelná údržba.

3. 
   

   
   
   
   Naučte se číst tabulky. Pokud jde o kytaru, můžete hrát lharmoniku podle následujících tabulek, které redukují oddíly na systém děr a typu dechu, který lze snadno integrovat. Karty jsou také velmi užitečné pro větší chromatické harmoniky, i když jsou odlišné a méně běžné.
   • Dech je definován šipkami. Šipka nahoru označuje expiraci, šipka dolů aspiraci.
     • Většina děr v diatonické harmonice produkuje dvě „sousední“ noty v daném měřítku. Lze tedy hrát do (C) a poté re (D) ve stejném rozmezí vyfukováním do správné díry a poté sáním stejnou jamkou.
   • Otvory jsou označeny číslem, počínaje od nejzávažnějšího tónu (vlevo) a po dosažení vyšších tónů. Tedy dvě nejzávažnější poznámky jsou 1 (nafouknuté) a 1 (nasávané). Na 10-ti jamkové harmonice bude nejvyšší nota 10 (cucená).
     • Některé noty klasického 10-ti jamkového harmonika se překrývají, včetně 2 (cucal) a 3 (buffed). To je nezbytné k tomu, aby byl umožněn odpovídající registr, a tím bylo možné hrát rozsahy.
   • Pokročilejší techniky používají lomítka nebo jiné malé značky. Znaky lomítka naznačují, že pro dosažení požadovaného tónu jsou nezbytné náběhy not (uvidíme to později). Chevrony nebo lomítka na chromatické kartě mohou také naznačovat, zda se má tlačítko náústku pohybovat či nikoliv.
     • Neexistuje žádný standardizovaný tabulkový systém, který by používali všichni hráči dharmoniky. Jakmile jste si však zvykli číst určitý typ, většina ostatních typů vám rychle dá smysl.

Metoda 2 Základní techniky

1. 
   

   
   Zahrajte si poznámku při výdechu. První věc, kterou musíte udělat, abyste mohli začít cvičit s novým nástrojem, je zahrát si notu. Vyberte si díru nebo řadu děr na náustku a jemně ji vyfukujte. Sousední díry jsou navrženy tak, aby byly automaticky v harmonii, takže zkuste vyfukovat do tří otvorů najednou a vytvořit pěkný zvuk. Cvičte přechod od jedné díry k akordům na několika děrách a naopak.
   • Tento způsob hry se nazývá „přímá harfa“ nebo „první pozice“.
   • Jak si dokážete představit, počet děr, kterými propadnete, je částečně řízen vašimi rty. Abyste měli lepší kontrolu nad tóny, které hrajete, nakonec se naučíte používat špičku jazyka k ucpání děr. K tomu se vrátíme později.

2. 
   

   
   Usilujte o změnu poznámek. Když jemně vdechujete rákosí, upravte dech, abyste zvýšili každou notu. Foukáním a sáním v náústku získáte přístup ke všem notám, pro které je harmonika naladěna.
   • Tento způsob hry se nazývá „cross-harfa“ nebo „druhá pozice“. Takto získané bankovky se snadno zabývají melodiemi blues.
   • Pokud máte chromatickou harmoniku, zatlačte a zatáhněte za postranní spínač, abyste ovládali produkované noty.

3. 
   

   
   Zkuste si zahrát řadu. Na diatonické harmonice v C (C) začíná rozsah C ve 4 (nadýchané) a stoupá na 7 (nadýchané). Vzorek sání rázem se opakuje, s výjimkou 7. díry, kde vzorec sinverse (nejprve aspirujte, poté ránu). Tento rozsah je jediným úplným rozsahem harmoniky C. Někdy však můžete přehrávat skladby na jiných stupnicích, pokud v něm nepotřebujete hrát nějaké neexistující noty.

4. 
   

   
   Praxí. Pokračujte v různých stupnicích a poznámkách, dokud nebudete zcela pohodlně hrát pouze jeden po druhém. Jakmile dosáhnete této úrovně ovládnutí svého nástroje, vyberte si jednoduché skladby a cvičte je s jejich hraním. Tabulky „Mary Had a Little Jehněčí“ a „Ach, Susannah“ jsou snadno dostupné na internetu, pokud se někdy cítíte zaseknutí.
   • Zkuste přidat ure hraním několika not najednou. Dalším krokem ve vašem učení je mírné uvolnění kontroly a přidání dvou nebo tří notových akordů ke skladbám, které hrajete, pomocí dvou nebo tří sousedních děr současně. To vám pomůže rozvinout kontrolu nad ústy a dechem a učinit písně zajímavějšími pro poslech.
     • Nehrajte pouze akordy! Zkuste přidat akord na konec verše nebo fráze. Cílem je pohodlně střídat jednotlivé a více not.

Metoda 3 Hloubkové techniky

1. 
   

   
   Platíte za hodiny? Od této chvíle, i když se určitě můžete i nadále učit sami, zažijete rychlejší a techničtější vývoj své hry, pokud cvičíte pod vedením zkušeného hráče. Cena a pravidelnost lekcí dharmoniky se liší, neváhejte se učit s některými lekcemi a pak jděte jinde, dokud nenajdete tu, která odpovídá vašim potřebám.
   • I když se účastníte lekcí, pokračujte v konzultacích s metodami a knihami, které vylepšují vaši hru. Není důvod zbavit se všech ostatních materiálů pod záminkou, že je absolvujete lekcemi.

2. 
   

   
   Skokové díry. Je snadné upadnout do vzoru, kdy dýcháte a pak sáte celou harmoniku, ale protože začnete hrát o něco těžší, budete muset přeskočit další díry, abyste se dostali k ostatním. Zahrajte si písně, které vás žádají o skokovou díru nebo dvě díry, jako je tradiční americký vzduch „Shenandoah“, ve kterém je skok ze 4. do 6. díry ke konci druhé věty (na diatonice ve standardním C).
   • Procvičte si lehké přemístění lharmoniky před správným umístěním (pokračujte v obeznámení se s pozicí každé díry) a zablokujte dech, aniž byste odstranili harmoniku (aby se zlepšilo ovládání dechu).

3. 
   

   
   Hrajte při zahýbání rukou. Pro začátečníky jste pravděpodobně drželi harmoniku mezi palcem a rejstříkem levé (nebo dominantní) ruky, zatímco ji posunuli, abyste hráli. Vylepšete způsob hry přidáním pravé (nebo dominantní) ruky. Položte masitou část palce vaší pravé ruky pod levý palec a položte prsty pravé ruky na okraj levé ruky tak, aby se vaše prsty mohly ohýbat kolem malého prstu. Tím se vytvoří „zvukový box“, který lze použít k modulaci zvuků vaší harmoniky.
   • Otevřením a zavřením zvukové skříně udělejte pípání nebo kňučení vašeho nástroje. Použijte tuto techniku ​​na konci verše k zvýraznění emocí nebo kdykoli jindy.
   • Napodobujte syčení vlaku hraním noty v díře. Klepnutím na něj zavřete a znovu jej otevřete.
   • Ztlumením zvuku uzavřením otvoru.
   • Pravděpodobně zjistíte, že tato poloha vás nutí držet harmoniku v určitém úhlu, přičemž levý konec mírně směřuje dolů a dovnitř. Tato pozice se také hodí k jiným technikám, takže ji přijměte.

4. 
   

   
   Naučte se ucpávat díry jazykem. Je to dobrá technika k přechodu od jednoduchých poznámek k krásným akordům bez pozastavení původní noty. Pomocí okraje jazyka zavřete některé tóny akordu a poté při hraní noty částečně odstraníte a přidáte další. Tato technika vyžaduje nácvik, ale poloha hrané díry by měla pomoci přirozeně prezentovat stranu jazyka u úst.
   • Začněte tím, že dostatečně otevřete ústa, aby zakryla první čtyři otvory vaší harmoniky. Pomocí jazyka uzavřete otvory 1 až 3 a zahrajte notu v první poloze na 4. otvoru. Pokud to uděláte správně, měli byste slyšet pouze poznámku 4 (nafouknutá). Až budete v pohodě, zahrajte si nepřetržitou notu a rozepněte si jazyk, abyste dosáhli úplné harmonie.
   • Uzavření děr jazykem lze použít k valení nebo polka vašich písní, střídání s jedinečnými poznámkami, nebo jinými způsoby. Tato technika je velmi flexibilní. Procvičujte si to, dokud vám nebude pohodlně představit to z času na čas prostřednictvím svého repertoáru.

5. 
   

   
   Naučte se ohýbat poznámky. Nejpropracovanější technikou, co se týče doby čisté praxe nutné k jejímu zvládnutí, je pravděpodobně odraz. Linflexion je umění modulovat poznámky, které vaše harmonika vytváří tím, že má více napjatý a živý dech. Nejlepší harmonicisté jsou schopni změnit diatonickou harmoniku v chromatické harmonice de facto, pouze ohýbáním bankovek. Prozatím si jen vytvořte čistou poznámku, abyste rozšířili svůj repertoár.
   • Základní technikou ohýbání tónu je drasticky omezit otevření rtů a ostře sát otvorem tónu, který chcete ohnout. Udělejte si druhou poznámku a trochu si stiskněte rty, až uslyšíte změnu tónu. Přitisknutím více či méně rtů budete ovládat tón noty.
   • Při vychylování buďte velmi opatrní. Tím, že vzduchem rákosí tak živě, můžete snadno relaxovat nebo ohýbat, což by poškodilo váš nástroj. Mezi prostředím mezi ohýbáním noty a příliš velkým ohýbáním je zapotřebí trpělivosti a pozornosti.